Vive Latino España 2024 se ha consolidado como uno de los eventos musicales más destacados del año, reuniendo a las mejores bandas iberoamericanas en un entorno vibrante y multicultural. Celebrado los días 6 y 7 de septiembre en el recinto de la Expo de Zaragoza, el festival contó con actuaciones de artistas de renombre como Bomba Estéreo, Hombres G, Los Planetas, Mikel Izal, Trueno y muchos más. Para un evento de esta magnitud, la calidad del sonido era una prioridad indiscutible, y los sistemas de audio Meyer Sound jugaron un papel fundamental en la creación de una experiencia sonora excepcional para miles de asistentes.
La implementación de los sistemas de sonido de Meyer Sound en los dos escenarios principales del festival fue clave para ofrecer una cobertura sonora impecable y una experiencia única para los asistentes.
El Escenario 1, el más grande del recinto, fue equipado con un sistema de PA principal compuesto por 32 unidades de Panther, uno de los modelos más recientes y avanzados de Meyer Sound, conocido por su potencia y claridad. A estos se sumaron 10 Panther para los OutFill y 12 stacks de 3 unidades cada uno con subwoofers 1100 en configuración cardioide y arco electrónico. Este diseño permitió una cobertura uniforme en un área de escucha de 120 x 60 metros, manteniendo una presión sonora estable, controlada y de gran deficion.
El sistema de FrontFill por su parte contó con 12 unidades de Melody, complementadas con 2 unidades de Panther como DownFill por lado, asegurando que las primeras filas recibieran el mismo nivel de detalle y potencia que el resto de la audiencia. La combinación de estos elementos no solo ofreció una cobertura homogénea, sino que también brindó una respuesta de bajos precisa y contundente, esencial para las actuaciones de bandas que requieren de un sonido robusto y dinámico.
El Escenario 2, con dimensiones más contenidas, fue configurado con un sistema de PA principal de 24 unidades Leo, apoyado por 16 Lyon para los OutFill y 13 Leopard como FrontFill. La potencia en los graves fue gestionada por 7 stacks de 3 subwoofers 1100, también en configuración cardioide y arco electrónico, logrando una cobertura total de la zona de pista y gradas con una distancia de hasta 70 metros. Este arreglo mantuvo una presión sonora de 105 dB en el punto más lejano, garantizando que cada nota y acorde llegara con contundencia y una claridad prístina, incluso en los momentos más intensos de las actuaciones.
Iñigo Fernández, Director Técnico del festival, expresó su satisfacción con la configuración de los sistemas de Meyer Sound: “Nuestro objetivo era lograr una experiencia de sonido contundente y sin compromisos, y los sistemas Meyer Sound lo han hecho posible. La respuesta en frecuencia y la dispersión lograda fueron excepcionales, incluso en condiciones de viento muy habitual en la zona en la que nos encontramos.
Por su parte, Álvaro Elena, responsable de Meyer Sound y encargado del soporte técnico durante el evento, destacó la importancia de una correcta planificación y ejecución: “El diseño de los sistemas se enfocó en cubrir áreas extensas con precisión y potencia de respaldo. Utilizamos modelado acústico avanzado para asegurar que cada altavoz estuviera en el lugar exacto, optimizando el rendimiento. La tecnología de Meyer Sound nos permite no solo alcanzar altos niveles de presión sonora, sino también mantener la calidad y la claridad, lo que marca la diferencia en un evento de esta magnitud”.
Sin lugar a dudas, el impacto de los sistemas Meyer Sound en Vive Latino España 2024 fue palpable desde el primer momento, elevando la experiencia sonora del festival a niveles excepcionales. Los asistentes, tanto en la pista como en las gradas, disfrutaron de un sonido vibrante y detallado que mantuvo su calidad sin importar la distancia o la ubicación. Gracias a la precisión y potencia de los sistemas Meyer Sound, cada acorde, cada golpe de batería y cada línea vocal se percibieron con claridad cristalina, capturando la esencia de las actuaciones en vivo.
La configuración acústica logró una cohesión perfecta, manteniendo la energía y dinámica de los conciertos sin perder definición. Esto fue evidente durante los shows de artistas como Mikel Izal o Dorian, donde las complejas capas sonoras y las intensas líneas de bajo se desplegaron con una contundencia inigualable. Las transiciones entre las zonas de FrontFill, PA principal y OutFill fueron prácticamente imperceptibles, lo que permitió a los asistentes moverse libremente sin perder ningún detalle algo crucial en un evento de estas dimensiones.