El software gestionó la reproducción de contenidos, la distribución de señales, la realización en directo y la sincronización visual de una de las producciones más ambiciosas de la artista franco-congoleña hasta la fecha.
La cantante franco-congoleña Theodora ha confiado en la plataforma SMODE para gestionar todo el sistema de vídeo de su gira Free Kitty Tour, una producción que ha recorrido 12 grandes recintos de Francia y Bélgica durante la primavera de 2026 y que ha supuesto la primera gira de gran formato de la artista en escenarios de nivel Zénith.
La gira, desarrollada tras el éxito de su álbum Méga BBL y el reconocimiento obtenido con cuatro premios Victoires de la Musique, apostó por una puesta en escena altamente teatral basada en una gran escenografía con forma de casa rosa, donde las pantallas LED constituían las paredes, fachadas y elementos visuales principales de cada escena.
La operación completa del sistema de vídeo estuvo a cargo de Célestin Soum, fundador de Saturn Studio, quien asumió simultáneamente las funciones de operador de media server y realizador en directo utilizando una única plataforma SMODE para ambas tareas.
Un sistema LED completamente integrado
El diseño visual, desarrollado por Jordan Magnée, diseñador de escenografía, vídeo e iluminación de la gira, se apoyó en una extensa infraestructura LED suministrada por Alabama Média, perteneciente a Groupe Novelty.
En el centro del escenario se instaló una torre LED compuesta por una pantalla motorizada trasera de 6,5 metros de altura por 3,5 metros de ancho, diseñada para permitir el paso de elementos escenográficos. Esta estructura estaba flanqueada por cuatro pantallas curvas de 2,5 x 2,5 metros y coronada por una pantalla semicircular LED de 10 metros de largo por 1 metro de alto.
A ambos lados se situaban dos estructuras adicionales que recreaban fachadas comerciales mediante pantallas LED frontales de 5 x 2,5 metros, complementadas por paneles laterales y tiras LED superiores de cinco metros de longitud.
El conjunto se completaba con una pantalla IMAG de 5,5 x 3,5 metros ubicada en la parte trasera izquierda del escenario, diseñada para integrarse visualmente con la estética urbana del espectáculo simulando una gran valla publicitaria.
Toda la infraestructura visual era gestionada por dos servidores X-REAL ejecutando SMODE.
Control centralizado de vídeo y realización en directo
Además de distribuir el contenido a todas las pantallas LED, SMODE actuó como herramienta central de supervisión y realización durante el espectáculo.
El sistema distribuía dos señales de confianza a aproximadamente diez monitores situados tanto sobre el escenario como en las zonas técnicas y backstage. Estas pantallas permitían a Soum visualizar en tiempo real información crítica como la canción siguiente, la posición de los artistas, el estado del timecode y las señales procedentes de las nueve cámaras conectadas al mezclador de vídeo.
La plataforma también gestionó la distribución de señales NDI hacia el departamento de iluminación, permitiendo integrar en tiempo real los contenidos audiovisuales dentro de los sistemas de pixel mapping utilizados en el espectáculo.
Edición y composición directamente dentro de SMODE
Uno de los aspectos más destacados del proyecto fue que la totalidad de los contenidos audiovisuales fueron ensamblados y editados directamente dentro de SMODE, sin depender de vídeos finales cerrados previamente.
Este enfoque permitió modificar secuencias durante los ensayos y a lo largo de la gira para adaptarse a cambios en arreglos musicales, estructuras de canciones o necesidades creativas surgidas durante la producción.
La sincronización visual con la música se realizó mediante la herramienta de control de tempo integrada en SMODE, que ajustaba automáticamente los bucles de vídeo al BPM de cada canción. Gracias a este sistema, los contenidos visuales podían seguir con precisión la estructura musical de cada tema.
Modelado 3D para una escenografía digital dinámica
Uno de los trabajos más complejos del proyecto fue la creación de los contenidos asociados a la gran casa que dominaba la escenografía.
Para ello, Célestin Soum desarrolló un modelo 3D completo a partir de los planos técnicos suministrados por el fabricante de la estructura. Posteriormente, el estudio creativo Mathematic Studio generó contenidos específicos desde diferentes posiciones de cámara virtuales, produciendo varios renders independientes para cada escena.
SMODE se encargó posteriormente de recomponer todos esos elementos mediante herramientas de mapeo 2D y 3D, permitiendo transformar la apariencia visual de la casa en función de cada canción y dotando al escenario de una identidad visual cambiante a lo largo del espectáculo.
Una producción gestionada desde una única instancia
A pesar de la complejidad del sistema, toda la producción fue controlada desde una única instancia de SMODE ejecutada sobre una estación equipada con una tarjeta gráfica NVIDIA RTX A6000 ADA con 48 GB de memoria VRAM, respaldada por un sistema redundante de reserva.
Desde esa única plataforma se gestionaron simultáneamente las salidas LED, los monitores de confianza, la distribución NDI, el procesamiento de señales en directo y la realización visual del espectáculo.
Según explica Célestin Soum, esta capacidad de centralización permitió asumir simultáneamente las funciones de operador de media server y realizador en directo durante toda la gira, algo que habría resultado extremadamente complejo utilizando plataformas independientes.
Tras finalizar la gira, Theodora continuó utilizando SMODE en otras actuaciones de gran relevancia, incluida su participación en la ceremonia de apertura del Festival de Cannes 2026, donde el software volvió a actuar como media server principal de la producción.
