La gran gira mundial de Florence and the Machine, que comenzó a finales del verano pasado en América del Norte y posteriormente abarcó espectáculos tan lejanos como Melbourne y Londres, demostrará una vez más que la distancia no es una barrera a medida que se acerca la temporada de festivales, con eventos al aire libre inminentes en Brasil y Europa.
Dirigido por un equipo creativo en su mayoría nuevo, la iluminación se basa en un concepto original del altamente imaginativo Andi Watson, que complementa el diseño del escenario de Es Devlin. Sin embargo, uno de los colaboradores de larga duración de Florence es el director de iluminación del espectáculo, Sam O’Riordan.
Upstaging suministró un inventario de vanguardia que incluía grandes cantidades de estrobos híbridos GLP JDC1, algunos paneles de barras impression X4 Bar 10 y Bar 20, impression X4 originales en el escenario y los potentes X4 L en la estructura. Pero lo más importante, especificó un gran número de los más recientes JDC Line 1000, que cuentan con un dispositivo único de mapeo de píxeles LED para acompañar a la potente línea de estrobos.
Para cuando Watson se unió al equipo creativo, Es Devlin y el diseñador asociado Ben Lucraft ya habían definido el concepto. Más adelante en el proceso de diseño, se les unió Jason Ardizzone-West.
En este tapiz, el director de iluminación eligió su iluminación con el cuidado y el propósito habituales. «Cada luminaria del espectáculo fue elegida específicamente para crear los efectos de luz y visuales que yo quería», dice.
Y una de las luminarias críticas que desempeña un papel clave ha sido la JDC Line 1000. «La mayoría están ocultas detrás del telón de fondo, pero ciertamente dejan su huella y me han permitido crear una presentación de luz única en el escenario», confirma Watson. «Vi por primera vez la luminaria en la Royal Opera House en julio de 2021. Como ya estaba muy familiarizado con la JDC1, me encantó la JDC Line, que definitivamente tenía algo realmente único y especial».
Continúa: «Las luminarias de GLP siempre tienen una gama de colores que me encanta y su capacidad general de control de las luminarias y las subceldas es algo muy importante para mí. La JDC Line parecía ser un dispositivo muy lógico que GLP debía lanzar para complementar sus otros productos».
En este proyecto, realmente necesitaba confiar en las capacidades de la luminaria: «Originalmente, quería colocar una pantalla LED completa inmediatamente detrás de una pantalla de proyección trasera (RP), pero eso no funcionó bien con el presupuesto, así que propuse una doble línea de luminarias JDC Line en una estructura controlada por movimiento detrás de la RP, para permitirnos crear una banda dinámica de luz en la parte trasera. Desafortunadamente, se perdió el control de movimiento en el camino, por lo que la posición y orientación de la estructura, y por lo tanto de las luces, terminaron siendo fijas».
Se cuelgan dos filas continuas de JDC Line 1000 de una única estructura de 12 pulgadas, detrás de la RP, aproximadamente a 15 pulgadas de distancia. «El resultado es increíblemente hermoso», dice Watson. «Tomó algo de experimentación hacer que funcionara con éxito, pero ahora es realmente mágico una vez que hemos resuelto los detalles fraccionarios».
Además de las unidades suspendidas, otras cinco JDC Line 1000 se colocan en un arco a nivel del escenario detrás de Florence, con una única JDC Line 500 más corta montada verticalmente a nivel del suelo detrás de cada miembro de la banda.
Para complementar las JDC Lines, se utilizan tres capas de JDC1. Una matriz se monta en las estructuras horizontales sobre el escenario para proporcionar iluminación superior y frontal para el público; otra línea en la parte trasera del escenario de JDC1 sirve como luz trasera y proporciona luz adicional en el telón de fondo y la pantalla RP; y varios de los estrobos híbridos se despliegan en una estructura detrás del elemento del altar, iluminando dinámicamente la tela y los candelabros del elemento escénico.
Finalmente, Watson seleccionó algunas piezas clásicas de GLP del catálogo, incluido el impression X4 L. El diseñador admite: «Soy un gran fanático de estas luminarias y las he utilizado en muchas producciones anteriores. Las unidades X4 Bar son excelentes y su capacidad para crear hojas de luz modulantes y hermosas cuando se usan juntas fue crucial para este diseño. Las unidades impression X4 originales funcionaron perfectamente como una luminaria de iluminación de escenario pequeña y simple que se podía ocultar al lado de las X4 Bar 20».
«En cuanto a las unidades X4 L, tienen una capacidad de mapeo de píxeles tan impresionante que, para mí, es muy superior a la disposición estándar de anillos concéntricos múltiples de las celdas de la mayoría de las luminarias. La capacidad de crear modulaciones de iluminación direccionales es muy importante para mí y las luminarias X4 L permiten hacerlo de una manera hermosa».
Andi Watson recibió un gran apoyo en sus esfuerzos, especialmente de Upstaging, que proporcionó un equipo «increíble». «Tienen una gran comprensión del arte y el diseño y realmente intentan hacer posible lo que estás tratando de crear», dice.
«He trabajado con John Bahnick y John Huddlestone durante años y nunca dejan de sorprenderme con su apoyo y aliento». También elogia el papel del jefe de equipo Robin Sheridan.
Neg Earth, que tiene una estrecha relación con Upstaging, se hizo cargo de la gira cuando llegó a Europa, con el apoyo de Robin Sheridan y Nick Metkin de Upstaging.
Andi Watson está más que encantado con el elemento creativo del espectáculo. «Es un espectáculo hermoso», exclama. «Las JDC Lines detrás de la pantalla RP me dieron algo que no tengo idea de cómo más podría haber logrado, lo cual fue maravilloso y sorprendente. Las otras luminarias de GLP se comportaron y desempeñaron admirablemente, pero no esperaba menos de ellas.
Lo que me fascina como diseñador es que, debido a que las luminarias de GLP tienen una gran conexión familiar y están bien pensadas, las diferentes capas funcionan realmente bien juntas. Los colores coinciden, la fluidez tiene sentido y la calidad y pureza de la salida de luz son fundamentales».
Fotos: ArtPunk Photography Caroline Anne