Cuando entraron en el Festival Futuro Verde de ÁRKÁD, con sus amplios prados abiertos y senderos boscosos a orillas del río Tisa, los visitantes experimentaron una inmediata sensación de libertad, más tarde se vería acentuado por la música que se interpretaba en los dos escenarios del evento, una cautivadora mezcla electrónica que hacía desaparecer las preocupaciones cotidianas y sumergía a los aficionados en una experiencia sensorial de primer orden.

Para acentuar esa experiencia en el escenario principal, mientras se escuchaban los sonidos de estrellas internacionales del hip hop y la música de baile como Voyage, Azahriah y Stadiumx, hubo una serie de espectáculos de luces transformadores creados en un equipo versátil diseñado e instalado por Chameleon Rental que contaba con 48 luminarias CHAUVET Professional.

La música electrónica y el techno están muy arraigados en Serbia, ya que han sido expresiones de esperanza, libertad y comodidad en el pasado reciente del país. En consecuencia, ha surgido una fuerte tradición local en el género, produciendo artistas aclamados internacionalmente, y fans con una gran apreciación de los estilos matizados. Esto hizo que fuera aún más importante para Chameleon Rental crear un equipo versátil que pudiera reflejar a cada artista del festival sin tener que repetir su aspecto.

«Queríamos asegurarnos de que los espectáculos de luces fueran tan abiertos y variados como los artistas en el escenario«, dijo Ivan Krshev de Chameleon Rental. «Nuestro equipo tenía que facilitar el cambio de looks de un acto a otro«.

El equipo de Chameleon Rental se benefició de la estructura general del escenario. Se caracterizaba por tener paredes de vídeo cuadradas a ambos lados, así como una pared horizontal que recorría toda su anchura, y una pared más pequeña a lo largo de su parte trasera. Las dos paredes laterales formaban parte de una matriz de cuadrados y rectángulos. Todas las paredes, así como las formas de la matriz, se perfilaban con luz, lo que las hacía más prominentes.

Cambiando lo que se mostraba en cada pared de vídeo, y qué luces de contorno se encendían o apagaban, los diseñadores pudieron crear aspectos muy diferentes en el escenario. Por ejemplo, en un acto, todas las formas de la matriz podían estar perfiladas, mientras que en el siguiente se apagaban todas o algunas de las luces de contorno. Del mismo modo, todas las paredes de vídeo pueden mostrar las mismas imágenes en un acto y una mezcla de imágenes diferentes en el siguiente.

Los 12 Maverick MK1 Spot y los 12 Rogue R3 Beam del equipo, colocados en su mayoría en dos filas de trusses en el escenario, también desempeñaron un papel fundamental a la hora de ampliar las posibilidades de diseño. Aprovechando sus rápidos movimientos panorámicos y de mosaico, los diseñadores pudieron crear una serie de efectos dinámicos. En algunos momentos de las representaciones, los videowalls se apagaron y los efectos de los haces de luz de estas luminarias cubrieron el escenario, creando un efecto etéreo.

Los cambios de color fueron otro elemento que ocupó un lugar destacado en el plan para crear una serie de aspectos diferentes. Aprovechando la capacidad de reproducción del color de 18 luminarias Maverick MK2 Wash, los diseñadores pudieron recurrir a una amplia gama de opciones de paleta. Muchos crearon looks intensos con esquemas monocromáticos que incorporaban varios tonos de rojo o azul.

A pesar de la gran variedad de looks, un elemento de diseño que se mantuvo constante durante gran parte del festival fue la iluminación del público. Chameleon Rental se aseguró de que hubiera una gran cantidad de este aspecto agradable para el público colocando seis luminarias STRIKE 4 en la parte delantera del escenario.

Bañados por esta cálida luz blanca, los fans experimentaron una mayor conexión con los artistas en el escenario, uniéndose a ellos en un vuelo de libre expresión. Era un ambiente perfecto para un festival que identificó su edición 2022 con el lema «La tierra de la libertad«.