Nunca permitas que una falsa dicotomía gobierne tu vida”, declaró una vez Pablo Picasso. Un sabio consejo, como demuestra la heroína Elle Woods con tanto brío en «Legalmente rubia», el musical de Laurence O’Keefe y Neil Brown, inspirado (como la película anterior) en la novela de Amanda Brown sobre una insípida chica de una hermandad californiana que se metamorfosea en una estudiante de Derecho de Harvard. Desafiando los estereotipos y reconciliando los supuestos oxímoros, Elle demuestra que una mujer puede ser a la vez guapa e inteligente, así como de espíritu libre e intensamente centrada mientras realiza esta increíble transformación.

Adam King captó el espíritu poderoso, contundente y edificante de esta inspiradora historia de madurez al iluminar una reciente producción dirigida por Franny Rafferty del musical ganador del Premio Olivier en el Teatro Mack de Mountview. Al igual que la propia Elle, el diseño de King navega hábilmente por las fuerzas divergentes con una gracia despreocupada, y los resultados son igual de cautivadores.

«Dada la naturaleza de la historia, el color rosa intenso era el tema principal de Elle Woods, así que era importante que pudiéramos pasar a él cuando fuera necesario«, dijo. «Sin embargo, también tuvimos que alejarnos de esta paleta cuando las escenas no estaban tan vinculadas al personaje para que fuera más eficaz«.

En el fondo, Legalmente Rubia es también una historia de transiciones. En esta producción de Mountview, el viaje de transformación de Elle se ve apoyado por cambios de iluminación bien programados y colocados que King ejecuta con un equipo anclado por aparatos CHAUVET Professional Ovation.

«Teníamos que crear muchas localizaciones diferentes, por lo que era vital que tuviéramos la capacidad de cambiar de color en el equipo para poder pasar sin problemas de una localización a otra«, explica. «Necesitábamos la capacidad de iluminar el espacio en su conjunto, pero al mismo tiempo poder cerrarlo y aislar diferentes áreas del espacio. Conseguirlo fue mucho más sencillo, dada la capacidad de reproducción cromática de estas luminarias, así como la habilidad de nuestro electricista de producción interno, Hakan Hafizoglu, y de los estudiantes de Mountview.»

Dotar al escenario de textura y profundidad era fundamental para el plan de King de transmitir la sensación de diferentes espacios a lo largo de la obra. El decorado contaba con una pared de ladrillo rosa; detrás de ella estaba la pared de ladrillo oscuro del teatro. King aprovechó esta configuración para añadir otra dimensión al escenario.

«Siempre me gusta intentar conseguir la mayor profundidad posible, así que decidí no sólo iluminar la pared rosa, sino también la pared trasera del teatro«, dijo. «La pared rosa siempre iba a destacar por su color, pero la pared trasera del teatro era oscura, así que la luz la haría menos apagada sin distraer. Añadió una bonita textura. La pared aceptaba la luz sorprendentemente bien«.

Las paredes laterales del decorado tenían cinta adhesiva rosa y blanca a lo largo de ellas. Sabiendo lo bien que el blanco de esa cinta tomaba el color, King abrió su cubierta de luz de fondo para rozar ligeramente su superficie. Al hacerlo, hizo que esa zona pareciera parte del espacio y de la paleta de colores que se utilizaban en las escenas.

«Lo que más me gusta es crear profundidad, así que a menudo empiezo por cómo voy a iluminar el decorado primero y luego miro cómo voy a cortar más abajo en el escenario para iluminar a la gente«, dijo King. «La pared rosa del fondo tenía dos aparatos Ovation F-915FC Fresnel que la iluminaban para resaltar la textura y permitirnos añadir colores vivos. Otras unidades F-915FC se utilizaron como luz superior/trasera para dar color al suelo«.

King se apoyó en la luz transversal que se cortaba en el suelo para hacer que los actores destacaran del fondo. «Los elipsoidales Ovation E-910FC se colocaron a la altura de la cabeza como luz cruzada para destacar a los actores del decorado que tenían detrás«, dijo. «Había un juego completo de luminarias Ovation B-1965FC Battens que iluminaban la pared del escenario detrás del decorado. También había varias unidades B-2805FC Batten detrás de las puertas de la pared rosa que añadían algo de color y luz cruzada a esta parte del escenario«.

Salpicando de color todo el escenario, al tiempo que dirigía sus luces con precisión, King consiguió crear looks de gran estilo y espíritu sin distraer del desarrollo de la narración de la obra. Al igual que Elle Woods, dio la vuelta a falsas dicotomías, y se divirtió mucho haciéndolo.