Super Furry Animals regresó a los escenarios en 2026 con Taith Supacabra, su primera gira por Reino Unido en más de una década. Para esta serie de conciertos, desarrollada en recintos como Barrowland Ballroom de Glasgow, O2 Apollo Manchester y O2 Academy Brixton, PRG suministró el sistema de vídeo, utilizando una pantalla modular AV Stumpfl Vario 64 como superficie principal de proyección.
El reducido número de fechas, el tamaño de los recintos y las limitaciones de espacio en transporte obligaban a buscar una solución capaz de ofrecer una superficie de proyección de grandes dimensiones sin recurrir a una estructura fabricada específicamente para la gira.
Según explica James Hancocks, Technical Account Manager of Music de PRG, el sistema debía desmontarse ocupando muy poco volumen, ofrecer una estructura modular y proporcionar una superficie adecuada para aprovechar plenamente el rendimiento de los proyectores.
La solución seleccionada fue AV Stumpfl Vario 64, un sistema modular basado en un bastidor configurable en diferentes formatos. Tanto los componentes del marco como la propia superficie pueden transportarse prácticamente en plano, facilitando su integración en producciones donde el espacio disponible en los camiones resulta limitado.
Para esta gira se utilizó una superficie Flex White CI, un material de proyección frontal con acabado blanco mate y una capa trasera gris completamente opaca a la luz. El formato elegido presentaba además unas proporciones poco habituales frente a las tradicionales pantallas 16:9, permitiendo crear una superficie panorámica que recorría prácticamente todo el ancho del escenario.
Esta configuración se convirtió en uno de los principales elementos visuales del espectáculo. Durante los primeros temas, la pantalla mostraba composiciones monocromáticas antes de evolucionar progresivamente hacia una puesta en escena mucho más colorista y psicodélica.
Una estructura preparada para gira
Además de su formato, uno de los factores determinantes para PRG fue la facilidad de montaje del sistema.
Las pantallas Vario utilizan un esquema de ensamblaje común independientemente de sus dimensiones, permitiendo que diferentes equipos locales puedan familiarizarse rápidamente con la estructura durante una gira.
La superficie Flex White CI también puede plegarse junto al resto de componentes, limpiarse con agua y cuenta con clasificación ignífuga para cumplir con los requisitos habituales de los recintos.
Para la proyección se utilizaron dos proyectores Panasonic de 13.000 lúmenes, trabajando mediante blending lateral para cubrir toda la anchura de la pantalla Vario. El montaje incorporaba además un Panasonic de 31.000 lúmenes, utilizado exclusivamente desde FOH como iluminación frontal sobre la banda y no sobre la pantalla, evitando así interferencias sobre la imagen proyectada.
Visuales en tiempo real con Unreal Engine
El contenido visual fue desarrollado por el artista Sam Wiehl, cuyo trabajo incluye colaboraciones con artistas como Mogwai, Yann Tiersen o Forest Swords.
Wiehl se incorporó al proyecto a través de la productora Neon Black, trabajando junto a Super Furry Animals y al production manager Shaun Kendrick. El espectáculo se desarrolló mediante storyboards, pruebas y un periodo de ensayos en las instalaciones de PRG.
Durante los conciertos, Wiehl manipulaba en directo entornos tridimensionales creados con Unreal Engine, estructurando visualmente el espectáculo en tres grandes bloques.
La primera parte utilizaba una estética monocromática en blanco y negro, acompañada también desde iluminación. Posteriormente aparecía progresivamente el color, dando paso a una sección de carácter más psicodélico. Finalmente, el espectáculo evolucionaba hacia una tercera parte mucho más intensa y frenética.
El contenido combinaba elementos reconocibles del universo visual de Super Furry Animals con entornos de partículas generados y modificados mediante audio dentro de Unreal Engine.
Uno de los momentos centrales llegaba con Hello Sunshine, cuando todo el diseño abandonaba el monocromo para introducir una explosión de color en tonos dorados, amarillos, púrpuras y rosas.
Un espectáculo visual que cambia cada noche
La producción evitó trabajar con una línea temporal completamente cerrada.
El repertorio podía variar entre conciertos, por lo que Wiehl controlaba en directo la cámara dentro de Unreal Engine mientras diferentes parámetros de audio influían sobre los entornos digitales. Esto permitía modificar la energía y comportamiento de las visuales en función del tempo y desarrollo de cada canción.
La superficie AV Stumpfl Flex White CI utilizada en la producción ofrece un gain de 0,96 y un ángulo de visión recomendado de ±55 grados, buscando mantener tanto el brillo como la reproducción del color para espectadores situados en posiciones laterales.
La capa posterior completamente opaca evitaba además que la iluminación del escenario o la luz procedente de la parte trasera afectasen a los niveles de negro, un aspecto especialmente importante durante la primera parte monocromática del espectáculo.
El material está además preparado para contenidos de resolución superior a 8K, permitiendo conservar el detalle de los renders generados por Wiehl.
Las propias características de los recintos también condicionaron el diseño. El formato extremadamente panorámico de la pantalla generaba una relación visual poco habitual, especialmente en salas con techos relativamente bajos, por lo que mantener la sensación de escala fue uno de los principales objetivos creativos.
En determinados momentos, las proyecciones abandonaban además la superficie principal para extenderse sobre los músicos y el público, ampliando el efecto inmersivo y haciendo que el contenido visual pareciese salir físicamente de la pantalla.
La combinación del sistema AV Stumpfl Vario 64, la superficie Flex White CI, la doble proyección Panasonic y los contenidos generados en tiempo real mediante Unreal Engine permitió así desarrollar una escenografía panorámica de gran formato manteniendo una estructura modular, transportable y preparada para los rápidos procesos de montaje y desmontaje propios de una producción en gira.
